吴昌硕《四季花卉册》：小中见大笔外经营，一位老人苍茫而澄澈的艺术生命

此十二开小册，丙辰年（1916）夏作，时吴昌硕七十三岁。册中尽写四时芳华，却非寻常花卉图谱，实为老缶以金石笔意贯通四季、以诗心化合古今之“心印集”。每开不过方寸，然气局宏阔，所谓“小中能见大”，正是缶庐艺术哲学之浓缩。

释文：赤城霞。昌硕。

以“赤城霞”题梅，非写梅色，乃写梅魂。天台赤城山，霞光映雪，老缶以篆籀笔法写梅枝，如铁干擎霞，将地理之奇观化为笔下之奇气。此非画梅，是画“天地间一股赤诚之气”。

释文：兰香四时。老缶。

兰本幽谷一时之香，缶翁偏题“四时”。此乃以金石之永恒，化草木之刹那。笔如凿石，香似铸铜，兰草在纸上已非季节之物，而是穿越时间的“香之碑刻”。

释文：重阳犹未近，休教冒雨开。有人刚送酒，酬我半年栽。丙辰六月，大聋。

六月画菊，题重阳诗——时空错位，正是文人“意到笔随”之妙。菊未开而酒已至，以酒酬花，实以笔酬心。署“大聋”，乃忘年岁、忘季节，独与花魂对话之态。

释文：点妆红。缶翁。

三字极艳，笔法极拙。以“点妆”喻设色，如美人淡扫胭脂，而缶翁以焦墨重彩为之，艳而不俗，拙中见媚。此乃“金石味”与“儿女情”之化合。

释文：蜀王孟昶院中有红栀子花，今无此异种，如画之鲜，不为怪。丙辰六月，吴昌硕并记。

借古人之异卉，证今日之笔墨。红栀子已佚，而画中鲜色长存——老缶以此言：艺术可再造自然，甚至超越自然。“不为怪”三字，是自信，亦是宣言。

释文：红酣。丙辰夏，昌硕。

二字如醉，色墨交融。非花酣，乃笔酣、意酣。盛夏写秋色，而气息饱满如醉酒，此乃“心象”之于“物象”的胜利。

小小一册页，牡丹盛放其间，小中见其盛大也。

释文：河渡笑牵牛。缶。

牵牛乃野卉，缶翁予之仙气。“河渡”暗用牛郎织女典，然不言悲，反言“笑”。笔势奔放如天河浪涌，花叶摇曳似鹊桥欢颜，化民间故事为笔墨逍遥。

释文：斑斓秋色雁初飞。丙辰季夏。老缶。

夏日记秋思，雁未飞而笔已翔。“斑斓”非仅色彩，是墨与色撞击出的金石斑斓。观此帧如听古铜器出土之锈蚀交响。

释文：老缶。

我乃泥土中烧出之陶，有着秋日桂花的芬芳。此即吴昌硕艺术人格之自画像。

释文：苦铁。

吴昌硕号“苦铁，以铁自喻。他画的是胸中意气，而非外在形象。

释文：学蒙泉笔意。老缶。

蒙泉（清代画家）善写生，而老缶“学”之，实为“破”之。以石鼓文笔法入花鸟，将写生化为写意，将笔意化为心印。题“学”字，是谦辞，亦是变法之旗号。

释文：珠光露气。丙辰夏，吴昌硕。

画中双钩紫藤 ，淡赭石色将藤蔓肆意缠绕，笔势奔腾，叶片用藤黄花青调制汁绿色，又以花青调制少许墨色勾叶脉，用笔泼洒，笔笔生发，层次分明，设色枯润之间气息生动自然。

珠光露气四字如仙家语。笔墨氤氲间，露气化为珠光，珠光复归墨韵。此非描绘物象，是捕捉天地间流转的“精气神”。

释文：

此是小中能见大，峨峨风格固殊人。

独参瑑势通三昧，更郁诗情无一尘。

回首进陪余好梦，扪心疏拙问传薪。

坡图不尽低回意，笔外经营最苦辛。

缶庐师是册为李拔可丈所作，商务印书馆曾以制笺。余见缶师画册此为最小，但气势雄伟，绝不囿于纸幅，非所谓小中见大者与？展读数过，敬赋一律。王贤。

这幅作品真是能在微小尺幅里见出宏大气象，巍峨不凡的格调本就异于常人。独自参悟笔墨篆刻的势态，深得艺术三昧，诗情意蕴醇厚清雅，没有一丝尘俗之气。

回想当年有幸追随先生，留下许多美好回忆，扪心自问自己才疏学浅，只盼能传承先生的学问与技艺。

这幅东坡图道不尽我低回向往的心意，笔墨之外的构思经营，最是辛苦艰难。缶庐老师（吴昌硕）这本册页是为李拔可先生所作，商务印书馆曾用它制作信笺。我见过缶庐老师的众多画册，这一册是最小的，可气势却格外雄伟，一点不受纸张篇幅的限制，这不就是人们所说的“小中见大”吗？反复展开品读，恭敬地写下这首律诗。王贤。

后学王贤以诗解画，点出“小中见大”“笔外经营”之妙。此跋如钥匙，启观众入缶翁“方寸之间，经营天地”的匠心。

大写意写笔法册页，小写意的意境，品味起来，特别有意思。他笔下的一花一草，皆不重形似而重精神。写梅不取艳色，直取“赤城霞”般赤诚之气；画兰不写一季幽香，而铸“四时香”的永恒；六月画菊、盛夏写秋，时空随心转换，全是文人“以意驭法”的洒脱。题诗、题句极简，却句句点醒画外之旨：或借古花言笔墨不朽，或借牵牛寄人间清欢，或自比泥土烧成之陶，把人格、修养、胸襟全注入画幅之中。

小册尺幅极小，意境却极大，正是“小中见大”的极致。画面留空白而气不散，笔墨简淡而意无穷，既有大写意纵横恣肆的魄力，又有小写意含蓄温润的情致。粗看奔放不羁，细品内敛蕴藉；刚如金石，柔若诗心。

王贤诗跋所赞“笔外经营最苦辛”，正道破此册高妙：吴昌硕以金石为骨、以诗心为魂、以写意为法，在小小纸页上造出天地气象。这已不只是画花画鸟，而是将一生学问、人品、功力尽数化入笔墨，达到物我两忘、古今相通、笔墨即心印的化境。观者所见，是花木，是笔墨，更是一位老人苍茫而澄澈的艺术生命。